お手本は憧れのフランス映画から

「フランスの女性がおしゃれに見えるのはなぜ？」この問いに対する答えは、フランスの映画にありました。
フランス映画のアイコンとして活躍した女優のファッションから、おしゃれのヒントを探ります。

60年代の映画に登場するファッショニスタたちが一番のお手本に

今、世界中のファッション情報はSNSで簡単に手に入るのが当たり前の時代です。
ところが、日本にバリモードが上陸し始めた60年代初期、パリのファッション事情は、コレクションを報じる文化出版局の『ハイファッシ』などを愛読するマニアか、一部の富裕層だけが知り得る情報でした。
その間口を広げたのは、欧米の映画でした。
60年代に洋画が輸入されるようになるど、好奇心旺盛な女性たちにとって海外の暮らしぶりを知るには映画がもっとも身近な媒体となりました。
流行のヘア&メイクは? 何色の服がトレンド? それらの答えはすべて映画のなかにあったのです。
とくにモードの都に住むパリジェンヌの日常着に注目が集まりました。
フランスで学生や労働者が民主化を求めて蜂起した1968年の五月革命は、オートクチュールのデザイナーを刺激しました。
イヴ・サンローランは多くの女性の手に届くようにブレタポルテをスタート。
新しい女性像を表現するカトリーヌ・ドヌーヴをメゾンの「ミューズ」に選び、モードを革新していきました。
おしゃれの楽しみ方には、2つの方法があります。
60年代の映画でそれを教えてくれたのが、カトリーヌ・ドヌーヴとジェーン・バーキンでした。
いつもモードに触れ、それを着こなす感性を磨き、時代の先端を生きたモード派のドヌーヴ。
流行を意識せずに、独自のスタイルでおしゃれを楽しんだバーキン。
ゴージャスなムードの装い、スタイリッシュな着こなし、女優が醸し出す雰囲気をなぞっていくうちに、少しずつおしゃれが身につき、楽しくなっていくのです。
海外ブランドの新作やファッショニスタに触れることで、私たちはモードの極意を学んできました。
世界中の情報がタイムラグなく伝わり、おしゃれを楽しむ機会が多くなった今でも、60年代の映画に登場する女優たちのファッションは色褪せることなくお手本であり続けています。

フランス映画のファッションキーワード

デザイナー

デザイナーにとって女優はイマジネーションの源、大切な「ミューズ」でもあります。
イヴ・サンローランにとってドヌーヴは「ミューズ」以上の特別な存在でした。
ジャンヌ・モローは恋人のビエール・カルダンに主演映画の衣装を委ねました。
1953年コレクションを再開させたシャネルは、モダンなシャネル・スーツを発表し、欧米の女優たちに愛されました。
とくにロミー・シュナイダーは衣装ばかりか、ブライベートの顧客でもありました。

映画監督と女優

ルイス・ブニュエル監督は『昼顔」で、カトリーヌ・ドヌーヴの美貌と複雑な心理のアンバランスを、フランソワ一・トリュフォー監督は「突然炎のごとく』でジャンヌ・モローの知的でクールな側面を引き出し、ジャン=リュック・ゴダール監督は自我に目覚め奔放に生きる新しい女性像を、のちに妻となるアンナ・カリーナのなかに見出しました。
映画監督と女優は、時代を象徴する女性像を模索して話題作を生み出す関係にありました。

ヌーヴェルバーグ

ニューヨークではアンディ・ウォーホルやロイ・リキテンスタインによるキッチュな芸術のポップアート活動、ロンドンでは若者によるストリートカルチャーと、60年代は世界的なサブカルチャーブームの時代でした。
そうして、映画界に革命を起こしたのが、ジャン=リュック・ゴダール、フランソワ・トリュフォーなどヌーヴェルバーグの監督でした。
軽妙なストーリー展開とスタイリッシュな映像で映画界に革命を起こしました。

ブランド

パリに存在する老舗ブランドのなかでも、エルメスは良質の素材と確かな職人技を誇るメゾンです。エルメスの「ケリー」「バーキン」は、2人の女優とバッグのイメージが結びつき、商品名になりました。また、イヴ・サンローランにシューズを提供していたロジェ・ヴィヴィエ。彼がデザインした四角いバックルつきの「ベル・ヴィヴィエ」は、『昼顔」でカトリーヌ・ドヌーヴがはき注目を集めました。今も色や素材を変え新作が発表されています。

カトリーヌ・ドヌーヴ

【代表作】「昼顔」1967年 (ルイス・ブニュエル)
【キーワード】ゴージャス/華やか/シック/ヒョウ柄
【出身】フランス

最先端ファッションの『昼顔』

映画「昼顔」の衣装には、当時のトップトレンドがちりばめられていました。身頃にボタンが並んだミリタリー調のスーツやページュのチュニックとミニスカートのセットアップは、富裕層の貞淑カートのセットアップは、な妻のイメージを表現し、白い標とカフスのドレスは少女のようなドヌーヴを見せてくれました。服のニュアンスを読み取れることからおしゃれレッスンは始まります

フランスを代表する女優といえばカトリーヌ・ドヌーヴ。その美貌と洗練された身のこなしは、歳を重ねてもなお女性のお手本といえます。ドヌーヴは30年以上イヴ・サンローランのコレクションに招かれ、最前列に姿を見せていました。

映画「昼顔」と「暗くなるまでこの恋を」の衣装をサンローランが担当し、プライベートでもサンローランの服をまとうドヌーヴは、誰よりも彼のよき理解者でした。2002年のサンローラン引退コレクションのラストは、“永遠のミューズ”ドヌーヴが長年の労をねぎらうようにサンローランに寄り添いランウェイを歩く姿が印象的でした。ドヌーヴは、モードを熟知し、品格と新しい女性のアティチュード(身のこなし)で美しく着こなす術を身につけ、女性に憧れの念を抱かせました。1972年にはシャネル No.5のイメージキャラクターを務めています。

Catherine Deneuve　Belle de jour　カトリーヌ・ドヌーヴ　昼顔

ロジェ・ヴィヴィエのパンプス

ミニスカートが流行するとパンプスのヒールは低くなりました。それまではモードにはピンヒールが定番でした。シューズデザイナーのロジェ・ヴィヴィエは、サンローランの初期のコレクションから、四角いバックルがついたフラットのパンプスを提供。現在流行のラインストーンつきスニーカーでドレスアップする発想と同じです

ヒョウ柄の着こなし

難易度の高い野性的なヒョウ柄を上品でゴージャスに着こなせるのはファッショニスタの証しといえます。そのヒョウ柄を上手に着こなせるのがドヌーヴでした。2019年76 歳で是枝裕和監督の「真実」に出演したときも、ヒョウ柄のコートをまとっていました。初心者は、ヒョウ柄のスカーフや透け感のある軽いプラウスで試してみましょう

カトリーヌ・ドヌーヴヒョウ柄　Catherine Deneuve leopard print

ジェーン・バーキン

【代表作】「カトマンズの恋人」1969年(アンドレ・カイヤット)
【キーワード】コケティッシュ/バーキン(バッグ)/かご/デニム/スニーカー
【出身】イギリス

どこにでも持って出かけたかごバッグ

セルジュ・ゲンズブールにプレゼントしてもらったかごバッグは、ジェーンの大のお気に入りになりました。そうなるとカジュアルな装いにもドレスアップしたときも、季節や場所さえ選ばず持っていたといいます。ものが持つ意味や歴史さえ意に介せず、そのかごバッグは壊れるまで使い続けられました

スレンダーな体にジーンズ、足元はスニーカーやラフなサンダル、Tシャツやコットンの襟付きシャツ、オーバーサイズのニットと、誰のクローゼットにもありそうなアイテムを組み合わせて、ヘアをかき上げる無造作な仕草をプラスするとコケティッシュなジェーン・バーキンが完成します。誰にでも真似できそうな装いですが、実は着る人のセンスを問われる一番難しいスタイルといえます。それらをサラッとやってのける、それがジェーン・バーキンの格好よさなのです。
また不要なものは持たず、クリエイティブに暮らすことを追求する、これが独自のスタイルを持つということにつながっているのです。女優でありシンガー、父親が違う3人の娘の母親でもあるジェーン・バーキンの自由な生き様は唯一無二、その姿に世界中の女性たちは今も憧れ続けています。

“バーキン”をカスタマイズ

パリーロンドン間の飛行機でエルメスのジャン・ルイ・デュマ社長と隣り合った席に座ったジェーン・バーキン、かごバッグの中身をこぼしてしまった姿を見たデュマ社長が、なんでも入り持ち運びやすい「バーキン」を自らデザインして贈りました。持ち前の独創的な発想で「バーキン」に惜し気もなくシールを貼ったり、お気に入りのチャームをいくつも下げたりしてカスタマイズし、自分流のバッグに仕上げました

カジュアルファッションのお手本

デニムやスニーカーはサイズさえクリアすれば、歳を重ね体型に変化があっても、楽しめるもっともポピュラーなアイテムです。きらびやかなドレスも、女性を美しく輝かせるジュエリーも身につけることなく、バーキンは誰よりも輝いていました。それは本来の自分であり続けたからです

ジャンヌ・モロー

【代表作】「突然炎のごとく」1962年(トリュフォー) 【キーワード】クール/枠/奔放な女性像
【出身】フランス

大胆なショッキングピンク

ポップで強い色を好んだカルダンの影響で、鮮やかなショッキングピンクを着こなすセンスを培ったモロー、無難な色を選びがちのところ、尻込みしそうな強い色を着てみると意外な発見があるものです。大胆な色遊びは、おしゃれ上級者のテクニックには欠かせません

大きな瞳とくちびるが印象的なジャンヌ・モローは、決して美人とはいえない強い顔の印象の持ち主でした。その顔で、奔放に生きる女性を演じると独特の美しさを醸し出すのです。ジャック・ドゥミ監督による『天使の入江』(1963年)で主演を務めたモローの衣装担当に、シャネルは新進気鋭のデザイナー、ビエール・カルダンを紹介しました。二人は出会った瞬間に恋に落ちたといいます。カルダンはモローを「知性そのもの」と称賛し、シンプルでクールな装いを提供しました。

Jeanne Moreauジャンヌ・モロー　Ascenseur pour l'échafaud死刑台のエレベーター

黒い服も妖艶に

かつて喪服の色として忌み嫌われていた黒は「女性をもっとも美しく見せる色」というシャネルの一言で、色の印象が覆りました。以来、フランスの女性は日常着に黒を好んで着るようになりました。モローは、サスペンス映画「死刑台のエレベーター」 (1958) 年)で、その黒を妖艶に着こなしました

アンナ・カリーナ

【代表作】「気狂いピエロ」1965年(ゴダール)
【キーワード】イノセント/フレンチ・シック
【出身】デンマーク

アンナ・カリーナは、17歳のときモデルとしてシャネルと出会ったとき、その名前をつけてもらいました。その後、ジャン=リュック・ゴダールと結婚するといくつもの映画に出演し、共同で制作会社を設立しますが4年で離婚し、その後4度結婚しました。危うさとイノセントさをあわせ持つアンナは、ヌーヴェルヴァーグのアイコンとなりました。セルジュ・ゲンズブールの感性をも刺激し、楽曲を提供されています。鬼才に愛された女性といえるでしょう。

無垢なイメージの白ブラウス

ナボコフの「ロリータ」を彷彿とさせるレースで縁取られた白いブラウスがよく似合うアンナは、学生風のコートやワンピースなど無垢なスタイルの服を着こなすセンスの持ち主でした。また下町に住む女性が着そうな服を女優の嗅覚でチョイスする能力は抜群でした。

アヌーク・エーメ

【代表作】「男と女:1966年(クロード・ルルーシュ)
【キーワード】シンプル・スタイル/スマート/ムートンのコート
【出身】フランス

クロード・ルルーシュ監督の『男と女」は、 1966年に日本公開されると話題になりました。モードの都パリに生まれ、子どもの頃から日常に潜むエレガンスを身につけていたアヌーク・エーメは、たちまち人気を博しました。普段着を素敵に着こなすエーメに、おしゃれ好きの日本の女性は大いに刺激を受けたようです。この映画は20年後に「男と女II』、 53年後に「男と女人生最良の日々」に同じキャストでその後の人生が描かれました。

コートの着こなし

日常着をさりげなく小粋に着こなすアヌーク・エーメのおしゃれ法でもっともヒントになったのが、コートの着こなしです。海辺で着ていたファーのトリミングのマダム風コートや、街中でムートンコートの襟を立て寒そうに身をすくめて歩く姿が印象的でした

ロミー・シュナイダー

【代表作】「太陽が知っている」 1969年(ジャック・ドレー)
【キーワード】シック/スカーフ
【出身】オーストリア

オーストリア出身のロミー・シュナイダーは、2回のセザール賞を受賞しフランスを代表する女優として認められています。1958年、20歳で射止めた主演作『恋ひとすじ』で共演したアラン・ドロンと恋に落ち婚約しましたが、まもなく離別。1969年「太陽が知っている』で再びドロンと共演しました。サントロペを舞台にヴァカンスを優雅に楽しむシーンでは、”金持ち日焼け” を意味する「リッチ・ブラウン」に日焼けしたロミーが映し出されています。当時、小麦色に焼けた肌はおしゃれの一部でした。